《中国文化报》1 9 8 9年4月2日

    ■孙世昌

郭子绪书艺读白

    我与郭子绪接触，感到他是诚实坦荡的人，是个执着追求的书家，生活里除了作书外，他的社交、接友、读书、参展、讲学、甚至卖字卖画等，一切都是为了书法，以扩充学养提高书艺水平为旨归。为此他倾注了整个身心。这何止是爱，书就是他的命。

    七、八年前郭子绪在书界崭露头角时，因其书作有较突出的抒情表现气质和个性风采而受到人们的关注。他重视在笔的韵味、神彩、书的境象里寄寓情意，不囿成法不拘一格的追求“真朴”。书写作品以真实情感为依托，颇有“尚意”特点。他注重诗情文意与个性情感的契合。并与书的境象和谐统一。例如书柳宗元《江雪》诗，胸怀沉毅之气，书字不计工拙，字字敛聚，寒凝之境溢于书表。《光风霁月》扇面，书境清明恬静，舒和的线条，光洁的墨色，上实下虚的结字造成高远的空间境象，都与他对词意的体验吻合。狂草《饮中八仙歌》，虽然形式上的收放连络尚有不足，然而那种仿佛瀑水流注的境象和淋漓情态却相当生动，从急管繁弦式的线条交响里，不难看出作者借酒助气激动挥洒及或醉或痴的创作意态。那时的大量作品不仅显出了他熔碑版的质朴厚重与法帖的流动明秀于一炉的书法功力。还可以看出他不拘格法，以线的神彩，韵味造成整体境象来抒情达意的表现特色。

    近几年来，我看到他在西方艺术冲击和国内革新创造相交汇的浪潮中惊异、苦闷、反省、发奋、探索。他反复揣摩古代大师名作，从中体味、追索、充实……他还研究日本近代诗文派、少数字、墨象派、前卫派的作品，并在书作里进行借鉴式的尝试。在不计工本的寻觅探索中吸取、融合、创造，追踪生命脉搏。最终还是紧紧地抓住了维系生命的线，了悟了线的简静、道劲、沉逸、凝炼、厚重、刚建、清新、萧散、秀逸、典雅、明丽等质性。以线的形式为载体，在线的运动、旋律、节奏、力度中迹化生命节律。更多地把精力倾注在线的生命意味上，近来他有时在一幅作品里反复写某几个字，如“百花”、“梅雪”“三百六十五里路”等，这反映了他对线的运动方式、质性、节律的探求和偏爱，书写作品较前更注意线的韵昧、质性及整体形式的明晰和统一。如“晨钟惊起禅中月，暮鼓唤回迷途人”、“悟得山外山物中物，笔下自有非常境界”两幅，笔致简静，线条沉逸而含蓄，整体形式很完整，“松岩点黛翁郁而起朝云，飞泉漱玉洒散而成暮雨”对联，笔致舒和，线条清劲萧洒，由重到轻，由虚及实过渡自然而然；仔细品味，感到在似是不假人为的临见妙裁之中，包含着作者对线的形质的深刻领悟，近来的作品与他前几年相比，线的生命意味凸现出来了，可以看出他在线的律动中熔铸、融化了自我，也反观了自我，并在线的生命意味中深化了自我。这也许就是他《梦中岁月》里所说的：“是知，悟性，众妙之门”吧!我觉得这是郭子

绪近年在书艺上最可喜的进展。